КИНОсимпатичности.

Захотела создать тему о том, что нам нравилось/нравится в фильмах визуально.
Это могут быть актеры, актрисы, мульгерои, костюмы, кинодивы, киносимволы ... пейзаж, музыка, дети/актеры ... животные/актеры ... словом все то, что мы считаем красивым и симпатичным.

Тема конечно же визуальная, поэтому картинок и фото здесь будет много ... и это будет удовольствие для глаз.
............................................................
Ну я начну.
Мне нравится Натали Вуд(папа ее украинец, а мама русская).
В "Больших гонках" она вообще бесподобна.

Спойлер

"Большие гонки"
ах какие там у нее были наряды


Более пятидесяти лет художник по костюмам Эдит Хэд одевала звезд Голливуда. И, в итоге, сама стала легендой. З5 номинаций на "Оскар" и 8 заслуженных статуэток, более 1000 фильмов, для которых она разрабатывала костюмы - для многих имя Эдит Хэд стало синонимом дизайна одежды в кино.

 

Сегодня день рождения Татьяны Пилецкой.
Почти все ее знают по роли в фильме «Разные судьбы» ... очень характерно и отлично сыграла и запомнилась больше всех других актеров.



И, мне кажется, эта роль была такая яркая, и с таким отрицательным колоритом, что в дальнейшем ее не так часто потом приглашали в кино, т.к. ее образ ассоциировался с ее героиней.
А мы недавно пересмотрели «Дело 306» с ней ... нравится мне такое кино о том, как выявляли после войны пособников фашистов.

И оказывается, ее прапрапрабабушка — Луиза (1786—1852), женщина-офицер, участница войны с Наполеоном 1812—1815 годов, прусский уланский вахмистр. Вышла замуж за прусского офицера по фамилии Графемус (погиб во время войны с Наполеоном) и родила двоих детей. Но ещё до его гибели Луиза, скрыв свой пол, вступила в корпус генерала Блюхера, который в составе прусской армии воевал против французов. Она сражалась храбро, несколько раз была ранена. Лишилась правой руки и в чине уланского вахмистра вышла на инвалидный пенсион. В тогдашних газетах её называли «второй Дуровой». Переехав в Петербург, Луиза вышла замуж за печатника Иоганна Кессениха, родила и воспитывала детей. А в 1840-х годах она стала владелицей трактира знаменитого ещё со времён Петра Первого.

В родне было много немцев.

Крёстный отец Татьяны — Кузьма Сергеевич Петров-Водкин (1878—1939), русский и советский живописец, график, теоретик искусства, писатель, педагог. Когда Татьяне было девять лет, он написал её портрет ,,Девочка с куклой’’(,,Портрет Татули’’).

Спойлер

Отец Пилецкой увлекался искусством, высоко ценил творчество Петрова-Водкина, сам играл в театре в молодости, неплохо пел, писал стихи и рисовал. Они продолжали поддерживать отношения в Ленинграде и в Детском селе. Кузьма Петров-Водкин вызвался быть крестным отцом родившейся в семье друга дочери Татьяны, крестили её на дому на Таврической улице. В 1937 году Петров-Водкин написал «Портрет Татули» («Девочка с куклой»). Художник решил написать портрет после одного из концертов-сюрпризов, которые устраивали сами дети. Дети продемонстрировали свои таланты и достижения перед взрослой аудиторией. Позже Пилецкая вспоминала:
«Елена Водкина и Вера Голубятникова, девушки по 15—16 лет, и я маленькая рядом с ними. Но мне интересно. Игра в крокет в большом бывшем сарае, там был очень удобный утоптанный пол, и играть можно было даже в дождливую погоду… Мы готовили концерт-сюрприз для наших родителей. Были большие сени с выходом на веранду. На веранде сидели зрители, наши родные, а сени были как бы сценой. Читали стихи, пели хором, и я танцевала, и, конечно, живые картинки …»

Петров-Водкин, отметив грацию Таты, посоветовал отдать дочь в хореографическое училище, а на следующий день пригласил её позировать для портрета.

Но есть еще и скульптура ... скульптор Пахомов попросил у матери Пилецкой разрешения вылепить изображение дочери. Сама артистка вспоминала сеансы как мучительный процесс: «он сажал меня на некий круглый помост и крутил-вертел его: выбирал ракурс, поворот… И наконец выбрал: девочка, завязывающая балетную туфельку. Результатом работы в 1950 году стал сначала карандашный рисунок, а затем — фарфоровая миниатюра «Юная балерина». Она хранится в Русском музее.

Спойлер

В прошлом году актриса заболела короновирусом ... в 93 года.
По ее словам, сначала она просто неважно себя чувствовала, но потом самочувствие резко ухудшилось.
- Потихоньку что-то такое было, а последнее время такая слабость, что шагу не могу ступить. Чувствую себя постоянно неважно. Нет ничего, ни насморка, ни кашля. Просто слабость такая, что невозможно, - вдыхала Татьяна Львовна.
На вопрос о больнице ответила резко:
- Боже сохрани, какая больница. Я за всю жизнь не лежала в больнице и не хочу.
(обалдеть!!! )
Несмотря на свой почтенный возраст, Татьяна Пилецкая до сих пор служит в театре "Балтийский дом", играет в "Приюте комедианта" и Санкт-Петербургском театре имени Андрея Миронова. Она сыграла в десятках фильмов и сотне постановок.

Татьяна Пилецкая родилась 2 июля 1928 года.
Ей сегодня исполняется 94 года.
Долгих лет, благополучия и здоровья!!!

Несколько ее фото

Спойлер

 

Что значит порода. Красота, аристократизм , интеллект, физическое и духовное здоровье.

 

Небольшое замечание.
Бездушными Барби и Кенами мы можем, конечно, полюбоваться. Но недолго.
Существует множество артистов, не обладающих совершенными природными данными, но привлекающих зрителей другими качествами. При этом кого-то из них люди тоже считают красавцами/красавицами.

Зачастую для раскрытия этой внутренней красоты, которую зритель воспринимает, как внешнюю (получается некий оптический обман, сформированный эмоциями зрителя), нужен сторонний мастер - режиссер, оператор, фотограф, стилист, композитор, преподаватель и т.д.

 

Вы знаете, Тами ... эта тема здесь давно потеряла изначальную задумку, в ней уже полно всякого разного ... и конечно же вы правы, и все это знают и понимают.
Поэтому то и понятие «красота и симпатичность» для всех разные, и вкусы и взгляды разные ... так что всем найдется место.

ну и тогда об этих

Спойлер

 

У Афанасия Белова не много было ролей в кино, и внешние данные не Делона, и снимался в основном в эпизодах, но зато в каких.!!!!

В фильме Доброе утро Белов был ведущим актёром, такой колорит, юмор, сатира, проникаешься симпатией к этому человеку, так по доброму сыграно.

Спойлер: Ушатов

-Ох, жалко мне эту Головань!!

 

Пожалуй,"эти" с некоторым перебором, но все-таки иллюстрируют мысль моего замечания. Оно о том, что недостаточная определенность задачи обусловливает расширение границ обсуждения до ...Короче, действительно, вместо Алена Делона получим Милляра)))

На самом деле, ваше предложение темы живенько так мне напомнило совсем недавнюю горячую дискуссию (аж на нескольких ветках) по поводу одного персонажа Голоса - "красавчик или вполне себе обычный парень".
К единому мнению не пришли, зато неоднократно соглашались с утверждением "Красота в глазах смотрящего". Собственно, эту формулировку я и имела в виду в моем замечании.
И еще раз хотела бы подчеркнуть, что красоту из человека (в данном случае, артиста) может "вынуть" и показать сторонний Мастер (с большой буквы "М")...А может и не "вынуть", тогда мы не увидим)...

 

Картины Голливуда про хороших Советских.

Фильмы об СССР, за которые режиссёры угодили под следствие в США.
Три очень неплохие голливудские картины о Советском Союзе. Был такой замечательный период, когда на пару лет наш народ превратился в Голливуде из коммунистических людоедов в нормальных людей. Более того, храбрых защитников дела мира.

Начал это президент Рузвельт когда понял, что если под ударами гитлеровцев падёт Советский Союз, то следующими будут США. И в одиночку им с фашистами просто не сладить.
Об этом говорит в своей документальной книге посол к Сталину Джозеф Дэйвис. Ближайший соратник Рузвельта для тайных поручений. Как только Гитлер уничтожит Советский Союз, под его рукой соберутся богатства трёх континентов и три четверти мирового населения. США при таком раскладе кердык.
Чисто капиталистический подход … уничтожать города и устраивать геноцид и кердык, конечно же 3ий Рейх на территории штатов не стал бы … но в плане экономики, политики, финансов, доминирования и выгоды штатам стало бы очень проблемно. И их решение было самым лучшим: поддерживать сопротивление СССР, не открывая второй фронт и ослабляя две сильные страны … ну а под финал подключиться, чтоб поживиться … и одновременно поднимая свою экономику все военные годы.

Поэтому взялись ненавистным большевикам немного помогать. Сильно баловать, конечно не стали.
Ну а как же объяснить массам такую перемену к вечному противнику, к страшным коммунистам?

Правильно – через фабрику грёз.
Рузвельт даёт поручение и Голливуд вдруг начинает показывать в кино русских вполне добрым образом. И толковые сценаристы сразу нашлись. И клюква про «пархатого комиссара» с дымящимся наганом и спущенными штанами куда-то делась.

«Северная звезда»

Спойлер

«Широка страна моя родная» из этого фильма.

Сорок третий год, в Голливуде снимается фильм «Бронированная атака», он же «Северная звезда». Фильм про военные годы на Советской Украине.

В рекламе кинокартина представлена как «фильм о простых русских для простых американцев». Фильм сразу же начинается титрами о том, что 22 июня фашисты вероломно напали на Советский Союз. И это не первая атака Гитлера в Европе.

Всегда нападение фашистов заканчивалось полным успехом. Но только не в случае с Советским Союзом:
«На этот раз перед захватчиками оказалась особая страна и особый народ».
Сначала в фильме показана простая жизнь в Советском селе. Колхоз, все работают, живут, радуются мирной жизни. Но всё резко меняется когда приходят фашисты. Рушатся дома, горят сёла, погибают простые люди.
Колхозники уходят в партизанский отряд. Храбро сражаются с врагами. Жизни германцу на Советской земле не будет.

Разумеется, после ухода Рузвельта, когда началась охота на ведьм, фильм попал под расследование комитета сенатора Маккарти. Все причастные к производству фильма от режиссёра до артистов были вынуждены давать показания. Как они посмели показать Советских крестьян порядочными и храбрыми людьми? Нет ли здесь большевистской пропаганды? Наверняка на студию пробрались агенты и шпионы Сталина.

В тюрьму, правда, никто не попал, хотя и получили большие проблемы в карьере. Фильм сначала хотели полностью снять с проката, но картина оказалась слишком популярной. Комиссия наткнулась на денежный вопрос – кто возместит студии потерянные в прокате деньги?
В итоге фильм прошёл жесточайшую цензурную правку. Самые яркие сцены про счастливых Советских крестьян безжалостно вырезаны. В особо сложных местах в фильм добавляют текст диктора, который поверх фильма объясняет какие злодеи большевики и какую страшную угрозу представляет коммунизм для США.

Неудивительно, что историк Марк Ферро обозвал фильм слащавой штучкой с главной претензией:
«Картина показывает всех Советских людей одинаково смелыми, патриотичными, честными и полными решимости отразить фашистское нападение».
Да, прям страшная беда. Показали плохого фашиста и хороших коммунистов. Вполне достойный повод для расследования Сената.

«Три русских девушки»

Спойлер

В том же сорок третьем Голливуд выпускает картину про трёх Советских подруг. Слоган фильма «Поцелуй меня сейчас и навсегда».
Заморачиваться не стали, взяли отличный довоенный Советский фильм «Фронтовые подруги», добавили туда американского лётчика и пересняли по новой.
Правда, как всегда, из картины сложной и местами трагической сделали лёгкую комедию. Резон простой – такое кино просто соберёт больше зрителей и больше заработает. Получилась романтическая история американского лётчика и Советской медсестры.

Три подруги добровольно пошли работать в военный госпиталь Сталинграда медсёстрами. В госпиталь попадает сбитый американский пилот Хилл. Девушка выхаживает раненого американца и влюбляется в него.
Когда к городу подходят войска фашистов госпиталь эвакуируют. Но Наташа с подругами и лётчик уступают места тяжёлым больным. А сами остаются в городе, намереваясь сражаться до последнего.
После победы в Сталинграде лётчик уезжает домой в США. И в последней сцене договаривается встретиться с Наташей после Победы.
Чтобы сэкономить на съёмках режиссёр схитрил. Взяли нашу фронтовую кинохронику, которую снимали Советские военкоры и включили в фильм.

Картина удалась, американский зритель принял на ура. К сорок пятому фильм даже номинировали на Оскар.
Снова расследование комиссии Сената и большие неприятности для артистов. Несмотря на большой успех у зрителей, фильм положен на полку.

«Песнь о России»

Спойлер

Еще один замечательный фильм. Сорок четвёртый год, Метро-Голден-Майер снимают романтическую картину про любовь дирижёра из США и Советской пианистки. Всё это на фоне Великой Отечественной.
Слоган фильма на плакате: «Пламенная любовная история американца». Известный дирижёр Мередит едет в Советский Союз с концертами. Турне серьёзное, больше сорока небольших городков. В селе с логичным названием Чайковское он встречает талантливую пианистку Надю Степанову.
Дальше вспыхивает роман, влюблённые едут по стране. Показаны картины счастливой мирной жизни простых Советских людей. И тут фашисты вероломно нападают на Советский Союз.
В фильме показана самоотверженная борьба Советского народа. Отважные партизаны. Сам дирижёр рвётся в партизанский отряд, чтобы сражаться против фашистов. Но в итоге уезжает домой в США рассказывать о подвиге русских людей.

Не самая слабая картина, вполне достойно. В ролях, кстати родной сын Федора Шаляпина, тоже певец и музыкант. Федор Шаляпин младший.
А заодно Владимир Соколов, артист известный по небольшим, но ярким ролям. Это он играл всесоюзного старосту Калинина в «Миссии в Москву». Он же гораздо позднее сыграет мудрого старика в «Великолепной семёрке».

Айн Рэнд, дама известная, на слушаниях Комиссии по антиамериканской деятельности заявила:
«Фильм является коммунистической пропагандой и лживо изображает жизнь Советских людей, целенаправленно приукрашивая её.»
Кто бы сомневался. Под напором маккартистов исполнитель главной роли Роберт Тэйлор был вынужден извиняться за своё участие в картине. Мол, я не виноват, у меня контракт со студией. И вообще, ошибался, раскаиваюсь, красные все злодеи. В общем, пожалуйста, только не в тюрьму.
Страна свободы и демократии, сияющий град на холме и всё такое. Посмел сняться в добром кино о русских – не только карьера, вся жизнь насмарку. Свобода слова … Антисоветского слова.

Ну а потом на многие годы в американском кино поселились карикатурные русские злодеи.
Это политика. А мировой культуре остались замечательно снятые фильмы про нормальных Советских людей … без разжигания страха и ненависти к ним.
И прекрасно видно, как с середины 40х работала страшная машина пропаганды … мощная и хитрая … и как заранее планировалось умалчивание огромной роли СССР в победе над фашизмом … и ни о какой свободе, правде и речи быть не может.

А с конца 80х наши приняли эстафетную палочку … и понеслось … кто кого в страхолюдностях переплюнет … посмотришь на отечественный новодел и в ужас приходишь.

 

Знаете ли вы, как надо выбирать мужа?
Актриса Лидия Смирнова была известной сердеедкой. Когда она была в эвакуации в Алма-Ате, за ней принялись ухаживать сразу двое знатных мужчин - режиссер Фридрих Эрмлер и оператор Владимир Рапопорт. Она встречалась то с одним, то с другим и никак не могла выбрать. Оба были достойными, оба талантливы, и оба были влюблены в нее. В общежитии в эвакуации Смирнова жила с актрисой Верой Марецкой. Та не скупилась в выражениях и оценках, обладая острым умом и язвительным языком. Жили женщины впроголодь, понятное дело, война. Оба же ухажера Лидии получали специальные лауреатские пайки, в которые входили по полсотни яиц. Однажды после выдачи такого пайка радостный разрумяненный Эрмлер явился к девушкам в гости, держа в руках два яйца всмятку — побаловать возлюбленную и ее подругу. Спустя несколько минут следом за ним в комнату робко вошел Рапопорт, смущенно волоча в руках все 50 яиц.
"Ты еще думаешь? — иронично спросила прямо при кавалерах Марецкая. — Этот так и будет тебе по два яйца выделять, а другой — все отдаст!".
Стоит ли говорить о том, что когда актриса заболела тифом, именно Рапопорт выхаживал ее? Смирнова уже распрощалась с жизнью, очень тяжело переживала и болезнь, и ее последствия. Однако Володя всегда был рядом - готовил для нее, учил ходить, возил в горы. Вместе они преодолели страшный недуг, а после выздоровления поженились.



ЛИДИЯ СМИРНОВА.

Спойлер

какая же она прекрасная талантливая актриса!
При такой внешности не боялась быть и смешной и некрасивой в ролях … играла совершенно разные образы, и все были потрясающе сделаны.
Ее сваха в «Женитьбе Бальзаминова» просто удовольствие для глаз.
Обожаю этот фильм. Там что не актерская работа - то шедевр.

я может уже писала о фильме «Сёстры» … как же она там сыграла!! … а истерика какая … этот фильм, как ее бенефис. Все другие рядом с ней теряются и становятся слабыми и невзрачными.
А ведь показала она суть тех, кто сейчас в моде … в фаворе … тех, кто стал в обществе считаться успешным и уважаемым … и примером для подражания.

Спойлер

фильм коротенький.
с 37ой минуты финал

 

Русский Ален Делон (я бы сказала Жерар Филип) – так окрестили Олега Стриженова.
Биография актера небогата ролями – их всего 35, но все они легендарны.
10 августа, ему исполнилось 93 года



Профессиональный педантизм Олега Александровича – это отголоски его военного детства и послевоенного становления. Родился он в 1929 г. в Благовещенске, где «отец гонялся за белокитайскими бандитами на Китайско-Восточной железной дороге».

Профессиональный военный Стриженов-старший прошел 2 войны, его жена – выпускница Мариинской гимназии. В 1935 г. семья переехала в Замоскворечье. А когда самому младшему Олегу исполнилось 12 лет, началась война.



Актер любит рассказывать, что он был страшным максималистом, лидером, «первачом», форвардом, но скромно умалчивает, что в 14 лет был награжден медалью за трудовую деятельность во время ВОВ.

Мальчишкой он работал механиком, а позже кинотехником в цеху по обработке пленки, принимал участие в строительстве Павелецкого вокзала, чтобы защитить дома от бомбежек, красил с друзьями чердаки негорючей известкой, расставлял бочки с водой, помогал восстанавливать железнодорожные пути.

С 15 лет начал рисовать, научился играть на гитаре и танцевать.
В 1949 году парень стал учеником Вахтанговской школы, а позже ‒ студентом Театрального училища им. Щукина.

Слава пришла к Стриженову еще во время съемок «Овода». На роль Артура режиссер Файнциммер перепробовал всех самых лучших: Самойлова, Дружникова, Бондарчука, но никто не подходил. Тогда из Таллина, где на тот момент работал Олег в театре, вызвали молодого, никому неизвестного актера.



В Ялте на съемках он почувствовал все прелести народной любви: на площадке собирались толпы, на улицах, в ресторанах каждый считал своим долгом подойти к актеру.

Вторая судьбоносная роль – контрреволюционер в ленте «Сорок первый».



Белые ночи



Афиша с именем Олега Стриженова гарантировала аншлаг, а после показа ленты «Неподсуден» в новом кинотеатре «Октябрь» строители боялись, что от «взрыва» аплодисментов рухнут стены.



Однако снимался Стриженов не так много: по разным соображениям он отказывался от таких ролей, которые его коллеги мечтали заполучить. Так, он не стал играть Болконского и Вронского в экранизациях романов Льва Толстого.

В 1958 году снят фильм «Хождение за три моря». История создания этой кинокартины примечательная. Но лучше пусть обо всем расскажет сам Олег Александрович.

Спойлер

 

ВСЕМИ ЛЮБИМЫЙ ПОТРЯСАЮЩИЙ ПО-НАСТОЯЩЕМУ НАРОДНЫЙ АРТИСТ.
(позавчера был его день рождения)

Спойлер

Евгений Павлович Леонов - советский и российский актёр театра и кино; народный артист СССР, лауреат многих Государственной премий. Обаятельный комедийный актер отличался непосредственностью и открытостью и был наделен удивительным драматическим дарованием. Запомнился тысячам поклонником по всей стране по ролям в фильмах «Джентльмены удачи», «Большая перемена» и «Полосатый рейс».
Евгений Леонов родился 2 сентября 1926 года в Москве в семье инженера и домохозяйки. Леонов начал актёрскую карьеру в школьном театральном кружке, а продолжил в художественной самодеятельности при авиационном приборостроительном техникуме. Вскоре тяга к сцене пересилила тягу к станкам, он ушёл из техникума и поступил на драматическое отделение в Московскую театральную студию. Затем он работал во многих театрах. В 1974 году перешёл в Театр им. Ленинского комсомола, где с успехом играл в течение 20 лет, до дня своего ухода из жизни.

В 1949 году Леонов дебютировал в кино, сыграв небольшую роль пожарного в картине «Счастливый рейс». Огромная популярность пришла к актеру в 1961 году после выхода на экраны комедии «Полосатый рейс». За свою карьеру актер сыграл более 50 ролей в фильмах и сериалах
Многие поколения зрителей навсегда запомнили этот голос, который он подарил Винни-Пуху.

Спойлер

я смотрела фильм о нем, о том каким он был в личной жизни ... каким был отцом и мужем ... и зауважала его еще больше уже как человека и мужчину. Леонов и в профессии, на сцене на экране был самородком и боготворил единственную жену и сына и прожил жизнь без компромиссов с совестью.

Приезжал он к нам во Владивосток в 80х ... я была на встрече. Как же его все любили ... и он видел и понимал это, и отвечал такой же любовью к нам, к зрителям.

Спойлер

из всех замечательных ролей Евгения Леонова особенно люблю Сарафанова из «Старшего сына сына» ... люблю пересматривать и замечать все новые и новые детали в его игре. Он уникален.
А ведь это еще надо было озвучить ... попасть во все эмоции и чувства.

А у вас какие любимые роли Евгения Леонова?


---------------------------------------------------------------------------------------------------------
---------------------------------------------------------------------------------------------------------

попалось шикарное фото Касаткиной, я раньше его не видела.

Спойлер

какие все таки были советские актеры замечательные ... кого не вспомнишь.

 

Сарафанов в "Старшем сыне", Уэф в "Кин-дза-дзе", Трошкин в " Джентельменах удачи", король в "Обыкновенном чуде", слесарь (командир разведки) Иван в "Белорусском вокзале".

 

А я как раз "Большую перемену" сегодня закончила смотреть. Мне там очень его Степан Семёнович Леднёв понравился! Трогательный такой...

 

несколько дней назад ночью приходит сообщение от Серхио ... кубинца.

Пишет, что по кубинскому ТВ была программа, что-то типа "Это заслуживает этого".
Там кубинские селебрити называют что-то самое-самое, что с их точки зрения достойно внимания всего человечества. И очень известный кубинский психолог, который учился в университете в Москве в 1979, и, как психолог, участвовал в премьерном показе фильма "Москва слезам не верит". И он назвал этот фильм не только своим самым любимым фильмом, но и вершиной кинематографического выражения чувств и жизненных отношений обычных людей. После этой программы состоялась демонстрация этого фильма, и Серхио сказал, что фильм просто отличный.
Они смотрели его всей семьей и были очень под впечатлением.

Приятно было такое прочитать ... и еще раз вспомнить и советское кино, и замечательных наших актеров и конечно же Владимира Меньшова, который оставил нам свои прекрасные фильмы. Ведь он получил разрешение сценариста на правку и около 70% сценария написал сам ... и наши героини были понятны во всем мире, фильм стал популярен и любим во многих странах.



Как здорово тогда умели прописывать и создавать образы, характеры героев ... просто мастерски. Показывать человеческие взаимоотношения, реакции, эмоции ... чувства ...
Именно поэтому уже не раз обсуждали и спорили и о фильме, и о героях ... потому что материала для обсуждения очень много.

сегодня узнала, что на роль Катерины планировались или Терехова или Купченко ... но Терехова была занята Миледи, а Купченко наотрез отказалась, ей сценарий не понравился. И тогда уже стали проводить пробы, где и участвовала Алентова.
............

К юбилею Ольги Остроумовой повторяли «А зори здесь тихие» ... такое впечатление, что сила фильма, его воздействие увеличиваются с каждым просмотром. Это что то невероятное. Потрясающее кино, великолепно снятое ... и каждая девочка показана, каждый образ, каждый характер и натура. Андрей Мартынов тоже на высоте ... его старшина Васков мне очень нравится, а ведь это его дебют, первая роль в кино.
Смотрела и опять ... опять слезы ... без слез невозможно смотреть.

 

Талия! Спасибо огромное!Присоединяюсь ко всем словам в адрес замечательного и мною очень любимого режиссёра!
А вчера ему открыли памятник.

«17 сентября – день рождения моего папы. 30 сентября – именины мамы. Сегодня эти два события символически переплетутся для нашей семьи ещё одним», – также написала Юлия Меньшова.

Спойлер

(На этом фото вазы стоят пока пустые,но потом всё утопало в цветах)

 

Ритуля, и тебе спасибо

замечательного режиссера, человека и гражданина.

Спойлер

 

Если кто хочет может попробовать поугадывать новые костюмы.
Фильмы все советские.



ответы наверно лучше под спойлер.

 

18 июня 2011 года на аукционе актрисы Дебби Рейнольдс за 3,7 млн долларов было продано легендарное платье и шляпка "Аскот", созданные для Одри Хепберн и фильма "Моя прекрасная леди"

Спойлер

Когда Билл Палей, председатель правления CBS, продал Warner Brothers права на экранизацию мюзикла за 5,5 млн долларов, он отметил: «Я хочу, чтобы художником картины был Битон». Так и получилось, что художник был определен раньше режиссера и исполнителей главных ролей. И лучшего человека, наверное, было не найти.

Спойлер

Он - не только художник по костюмам. В первую очередь, Битон - легендарный британский фотограф. Среди тех, кто ему позировал, известнейшие люди планеты: от звезд Голливуда до английской королевы. Он делал официальные фотографии королевской семьи для их размещения в прессе. Вместе с Битоном в благопристойный и унылый мир британской салонной фотографии ворвался гламур, изобретательность, модернизм и дерзость.

Спойлер

После войны Битон решил попробовать себя в качестве художника на Бродвее. Среди его театральных постановок был мюзикл "Моя прекрасная леди". Спектакль имел огромный успех, в немалой степени, из-за красивых костюмов.

Он провел много месяцев в Голливуде проектируя декорации и костюмы, а также осуществляя контроль за их исполнением. "Это не реальная картина", - говорил ему режиссер Джордж Кьюкор, - "люди не ходят вверх и вниз по Уимпол-стрит и не поют". Отсюда и театрально - условный стиль фильма.

Одной из ключевых сцен в картине была сцена на скачках в Аскоте, поскольку это первое публичное появление Элизы Дулитл на публике.

Спойлер

Вдохновением для колористического решения этой сцены послужил реальный исторический «Черный Аскот» 1910 года, когда после смерти короля Эдуарда VII все пришли одетые с головы до пят в черно-белую траурную одежду.

Спойлер

У Битона, конечно, больше белого цвета, да и мужчины в сером, но цветовая гамма всё равно очень ограниченная.

Режиссёр фильма Джордж Кьюкор хотел, чтобы в фильме Элиза-Хепберн выглядела достаточно просто, немного комично, ни в коем случае не шикарно, но на скачках ее образ должен быть слегка перегруженным, чрезмерным.

Двухслойное облегающее белое платье «русалка» сшито из тонкого кружева с цветочным мотивом и шелковой основы, украшено бархатными полосатыми лентами и бантами на груди и у колен. Огромная шляпа сделана из белой хлопчатобумажной парусины, ее тулья и края полей отделаны черным бархатом и декорированы белыми и черными перьями страуса, огромным полосатым бантом, букетами искусственных красных маков, фиалок (легкий намек на её первое появление) и ростками пшеницы. Дополняют образ белые кружевные зонт и сумочка, которые Элиза неумело держит, широко расставив руки.

Спойлер

Цветы на шляпе и красный мак на муфте — это единственное яркое цветовое пятно в сцене на скачках, и оно сразу выделяет Элизу из окружения. Когда Сесил впервые увидел костюм на Хепберн, он рассмеялся и сам удивился этой реакции, но все же он был доволен: платье было «забавным, элегантным и то, что нужно для сцены», где эфемерная поначалу красавица переходит на кокни и кричит на всю трибуну: «Шевели своей толстой задницей!».

Спойлер

Это платье сейчас считается одним из самых узнаваемых в кино.

Всего в эпизоде Аскот Гавотт было занято 150 женщин, для каждой было сшито новое платье, и 100 мужчин. И Битон не просто придумал для них наряды, а сам критически отбирал статисток и инструктировал их, как носить костюмы и огромные шляпы. Даже Кьюкор, обычно критически настроенный, был покорён костюмами для Аскота.

Небольшой сюжет о том как создавались костюмы для фильма "Моя прекрасная леди" Показаны пошивочные цеха, костюмерные и приготовления статистов к сценам.



Денег продюсеры не жалели. Костюмы для фильма изначально задумывались, как "роскошные, чтобы зритель погрузился полностью в мир золотых иллюзий и знал, что такое невозможно найти у себя дома". И так все и вышло. "Моя прекрасная леди" получила восемь наград Академии, в том числе за "Лучший фильм", "Лучший костюм", и "Лучшая работа художника".

В 1970 году Сесил Битон был включён в Международный список Зала славы самых стильных людей

Спойлер

Пока подбирала материал, решила вспомнить как костюмы, созданные Битоном, смотрелись в фильме. И зависла))) Но, честное слово, этот фильм стоит того, чтобы его пересмотреть ещё раз.

 

Талия,я сдаюсь! Кроме двух платьев и то под вопросом "Ирония судьбы....." (2)и "Приходите завтра"(11) ничего в голову не идёт.Есть ещё мысли,но буду ждать других ответов.
Девушки давайте свои варианты